{"id":1190,"date":"2026-02-12T09:25:00","date_gmt":"2026-02-12T09:25:00","guid":{"rendered":"https:\/\/thedecolife.com\/?p=1190"},"modified":"2026-02-14T00:34:24","modified_gmt":"2026-02-14T00:34:24","slug":"los-retratos-de-los-reyes-de-espana","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/thedecolife.com\/en\/los-retratos-de-los-reyes-de-espana\/","title":{"rendered":"Los retratos de los Reyes de Espa\u00f1a"},"content":{"rendered":"<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"683\" src=\"https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-1024x683.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1191\" srcset=\"https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-300x200.jpg 300w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-768x512.jpg 768w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-2048x1365.jpg 2048w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2026\/02\/portrait-queen-with-royal-crown-18x12.jpg 18w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p>Se ignora si antes del siglo XVIII se pintaron retratos en Buenos Aires; porque nada indica que se los hubiera hecho, ni obras ni documentaci\u00f3n alguna han perdurado. De haber sido aut\u00e9ntico el retrato de Juan de Garay que perteneci\u00f3 a don Eduardo Lahitte, tampoco habr\u00eda sido realizado en Buenos Aires, pues entre los argumentos esgrimidos entonces para probar su autenticidad, se afirm\u00f3 que no proced\u00eda de esta ciudad, sino del convento de San Francisco de Santa Fe. Asimismo, no consta que se hubiera establecido pintor alguno en la nueva poblaci\u00f3n fundada por Garay hasta la aparici\u00f3n de un flamenco, Rodrigo de Sas, quien estuvo aqu\u00ed antes de 1601, ya que para esa fecha se encontraba en C\u00f3rdoba, donde dio poder a un tal Baltasar Ferreyra. De all\u00e1 pas\u00f3 a Esteco, figurando entre los tres flamencos que el gobernador Alonso de Ribera denunciaba al Rey en carta del 12 de febrero de 1608: pintor vandante flamenco de naci\u00f3n, entr\u00f3 por el puerto de Buenos Aires, es soltero y hace su oficio y de \u00e9l se sigue fruto a la provincia porque no hay otro pintor que pinte cosa de consideraci\u00f3n y hace muchas im\u00e1genes para las iglesias y otras devociones.<\/p>\n\n\n\n<p>Tampoco se avecind\u00f3 definitivamente en Nuestra Se\u00f1ora de Talavera, como en realidad se llamaba Esteco, porque para 1612 estaba en Potos\u00ed, meta ideal de todos los extranjeros de la \u00e9poca; villa que le fue favorable, pues ejerci\u00f3 su arte con muy buen \u00e9xito, permiti\u00e9ndose para 1623 tener algunos esclavos. Seg\u00fan el informe de Ribera, Rodrigo de Sas era un pintor de habilidad reconocida; y aunque es alabado en cuanto a su condici\u00f3n de imaginero argumento eficaz para detener su expulsi\u00f3n, no hubiera sido extra\u00f1o que en alguna oportunidad ejecutara retratos, si se considera que ese g\u00e9nero fue uno de los varios en que sobresali\u00f3 la pintura de los Pa\u00edses Bajos, desde Juan van Eyck en adelante. Si alguna vez traslad\u00f3 a la tabla o al lienzo la efigie de alg\u00fan contempor\u00e1neo, lo debi\u00f3 de hacer en un estilo cercano al del gran Antonio Moro, pintor de Felipe II y de Mar\u00eda Tudor, o al de Frans Pourbus, retratista de la corte de Mantua y luego de la de Francia, sin atisbar siquiera la renovaci\u00f3n barroca de su coet\u00e1neo Pedro Pablo Rubens. Quiz\u00e1 Rodrigo de Sas conoci\u00f3 al n\u00f3rdico Juan Bautista Daniel, pintor oriundo de <em>Dania<\/em> la actual Dinamarca, que entr\u00f3 por el puerto de Buenos Aires hacia 1606, y que, tras una corta permanencia en el rancher\u00edo establecido a orillas del r\u00edo de la Plata, pas\u00f3 a C\u00f3rdoba, donde contrajo matrimonio con Isabel de la C\u00e1mara (1615). Por su matrimonio, o por su trabajo personal. Amas\u00f3 una regular fortuna, de modo tal que fue propietario de varios inmuebles; entre ellos, una hacienda en Cavinda. Cuando test\u00f3 (1653), declar\u00f3 la existencia de 200 cuadros en su casa de la ciudad, fuera de varios que ten\u00eda en el campo. Despu\u00e9s de su muerte, la viuda don\u00f3150 de ellos a los Franciscanos (1673).<\/p>\n\n\n\n<p>No parece desacertado atribuir la realizaci\u00f3n de todas esas pinturas al artista Daniel, del cual han perdurado muy pocas; algunas en el Alto Per\u00fa, por lo cual los investigadores Mesa y Gisbert avanzan la hip\u00f3tesis de una estad\u00eda del pintor en tierras alto peruanas. De \u00e9l se conocen<em> <\/em>una<em> Sagrada Familia <\/em>(1610)<em> <\/em>y<em> <\/em>un<em> Cristo Crucificado,<\/em> ambos firmados, y se le atribuyen, con muy buen criterio, un<em> Cristo atado a la columna,<\/em> que<em> <\/em>form\u00f3<em> <\/em>parte<em> <\/em>de una obra de mayor dimensi\u00f3n, y un retablo port\u00e1til que est\u00e1 en el Museo Hist\u00f3rico Provincial &#8220;Marqu\u00e9s de Sobre Monte\u201d de C\u00f3rdoba. Comparando su factura con la de los trabajos aut\u00f3grafos, Mesa y Gisbert concluyen que el <em>Se\u00f1or<\/em> de la colecci\u00f3n Pacheco, de La Paz, es de la mano de Daniel, criterio que sigue Schenone para la atribuci\u00f3n del peque\u00f1o retablo cordob\u00e9s. Este \u00faltimo investigador hall\u00f3 en C\u00f3rdoba, en una colecci\u00f3n privada, una pintura firmada por Daniel a principios del siglo XVII, y que representa a la <em>Sagrada<\/em> <em>Familia<\/em> en el interior de un confortable recinto.<\/p>\n\n\n\n<p>Ahora bien; por el estilo de esas pinturas, de un manierismo tard\u00edo y con un fuerte apoyo realista, juzgo al pintor dan\u00e9s como a un probable autor de retratos, ya que la figura humana como modelo a reproducir en su identidad f\u00edsica y espiritual estaba dentro de las b\u00fasquedas est\u00e9ticas que normalmente le interesaban. Si los hizo, no es extra\u00f1o que hasta la fecha no haya podido localizarse ninguno, porque si apenas ha quedado uno que otro de los 200 cuadros declarados en el testamento, dif\u00edcil ser\u00eda que perdurara alguno de los contados retratos que pudo haber hecho.<\/p>\n\n\n\n<p>M\u00e1s incomprensible nos resulta que, despu\u00e9s de la espor\u00e1dica aparici\u00f3n de esta pareja de n\u00f3rdicos en el puerto de Buenos Aires, transcurra un siglo y medio hasta que la cr\u00f3nica haga menci\u00f3n de otro pintor. Ning\u00fan indicio pintura o documento permite la menor conjetura, hasta que, a mediados del siglo XVIII, las actas del Cabildo porte\u00f1o informan sobre unos retratos de los Reyes encargados a un pintor local. Para entonces, los reyes eran Fernando VI y Mar\u00eda B\u00e1rbara de Braganza, de quienes hay alguna pintura de \u00e9poca atribuible a un an\u00f3nimo pintor establecido en la ciudad. Que existieron retratos reales anteriores a \u00e9stos es desde todo punto de vista cre\u00edble; pero no ser\u00eda acertado pretender sostener su realizaci\u00f3n en Buenos Aires. Se conserva el inventario de los ornamentos y adornos que Jos\u00e9 Mart\u00ednez de Salazar entreg\u00f3 a una capilla de la catedral de Buenos Aires, donde se veneraba una talla costeada por el mismo gobernante, imagen titular de la Hermandad del Santo Cristo. En esta lista de donaciones aparecen &#8220;dos cuadros del Rey y la Reina&#8221;; y como esta entrega se hizo antes de 1672, a\u00f1o en que Mart\u00ednez de Salazar se alej\u00f3 del R\u00edo de la Plata, pienso que los retratados ser\u00edan Felipe IV y Mariana de Austria, casados en 1649 y muertos en 1665 y 1696, respectivamente. Opino que no era de Carlos II, nacido en 1661 y que comenz\u00f3 su reinado cuatro a\u00f1os m\u00e1s tarde, pues se me ocurre que las pinturas las trajo Mart\u00ednez de Salazar, gobernador y capit\u00e1n general del R\u00edo de la Plata, cuando vino nombrado en 1663.<\/p>\n\n\n\n<p>Si uno de esos cuadros no correspond\u00eda al \u00faltimo de los Austrias, hubo otro en Buenos Aires que s\u00ed lo representaba. El 19 de octubre de 1890 ingresaron en el Museo Hist\u00f3rico Nacional, procedentes del Museo P\u00fablico, \u201cdos retratos al \u00f3leo, uno del rey Carlos II y otro de Mar\u00eda Ana de Austria\u201d&#8217;. C\u00f3mo eran y qu\u00e9 fue de ellos, lo ignoro. No est\u00e1n actualmente en el museo estatal. Si reproduc\u00edan las efigies reales tales como las pint\u00f3 Carre\u00f1o de Miranda (1614-85) en los cuadros del Museo del Prado, de la Hispanic Society de Nueva York o de la colecci\u00f3n del conde de Harrach, de Viena, nunca se conseguir\u00e1 develar.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Se ignora si antes del siglo XVIII se pintaron retratos en Buenos Aires; porque nada indica que se los hubiera hecho, ni obras ni documentaci\u00f3n alguna han perdurado. 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