{"id":874,"date":"2025-11-19T08:42:00","date_gmt":"2025-11-19T08:42:00","guid":{"rendered":"https:\/\/thedecolife.com\/?p=874"},"modified":"2025-11-20T20:44:39","modified_gmt":"2025-11-20T20:44:39","slug":"diana-vreeland-y-el-look","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/thedecolife.com\/en\/diana-vreeland-y-el-look\/","title":{"rendered":"Diana Vreeland y el look"},"content":{"rendered":"<p>En los a\u00f1os ochenta, cuando los medios gr\u00e1ficos adquirieron tanta importancia, Diana Vreeland (1906-1989) inaugur\u00f3 el t\u00e9rmino \u201clook\u201d. Con esa palabra, Vreeland, \u00e1rbitro de la moda m\u00e1s famoso y poderoso del siglo, se refiri\u00f3 b\u00e1sicamente al conjunto de c\u00f3digos vestimentarios relacionados al estilo, la apariencia o el aspecto, que reun\u00eda glamour con elegancia, conjugados para lograr un arquetipo muy definido. Su amor por la moda y la atm\u00f3sfera sofisticada en la que se cri\u00f3, en Par\u00eds, hasta su partida a los Estados Unidos en 1930, se descubri\u00f3 en toda su carrera de editora de Vogue (1936) y de Harper&#8217;s Bazaar (1962).Ya partir de 1971, como curadora del Museo del Traje, en el Metropolitan Museum of Art de Nueva York, donde organiz\u00f3 exposiciones memorables, como la dedicada a Balenciaga. Se retir\u00f3 de la vida activa en 1985.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>La internacionalidad de la moda<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>En los a\u00f1os ochenta, las formas de comercializaci\u00f3n fronteras. Entre ellas, las licencias que los creadores y las Especialmente en la difusi\u00f3n del <em>pr\u00eat-\u00e0-porter<\/em> y de los cosm\u00e9ticos. Las modas fueron decisivas para que \u00e9sta no tuviera casas de costura c\u00e9lebres otorgaron en todo el mundo. La inversi\u00f3n publicitaria y la difusi\u00f3n de las marcas se hicieron enormes y reiteradas, y los grandes desfiles se convirtieron en la vidriera m\u00e1s importante. Mugler, Lacroix, Kawakubo, Gaultier y Lagerfeld, entre otros, fueron los que m\u00e1s contribuyeron a afirmar el valor de la etiqueta a trav\u00e9s de la provocaci\u00f3n de las im\u00e1genes gr\u00e1ficas, televisivas y teatrales, con sentido del espect\u00e1culo. El \u00e9xito global de Calvin Klein, Donna Karan, Ralph Lauren, Armani, Versace, Mugler, Moschino, se debi\u00f3 a la cuidada imagen total para la difusi\u00f3n de su ropa. La hegemon\u00eda francesa fue reemplazada por las propuestas internacionales con est\u00e9ticas bien diferenciadas, pero con un denominador com\u00fan: la moda espect\u00e1culo y la imagen de marca<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img fetchpriority=\"high\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"683\" src=\"https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-1024x683.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-875\" srcset=\"https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-1024x683.jpg 1024w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-300x200.jpg 300w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-768x512.jpg 768w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-1536x1024.jpg 1536w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-2048x1365.jpg 2048w, https:\/\/thedecolife.com\/wp-content\/uploads\/2025\/11\/portrait-young-woman-standing-front-painted-brick-wall-18x12.jpg 18w\" sizes=\"(max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Modelos top, grunge y posmodernismo<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>Los a\u00f1os ochenta estuvieron marcados por la imagen, deslumbrante en todos sus niveles. Desde los fot\u00f3grafos, los ilustradores, los dise\u00f1adores gr\u00e1ficos, hasta las<em> mannequins, <\/em>maleables a todo tipo de propuesta est\u00e9tica y protagonistas fundamentales del lenguaje de la moda. Con un gran vedetismo en todos los medios, las modelos top, en cambio, se afirmaron en la d\u00e9cada del noventa. Sus cachets subieron astron\u00f3micamente, y en cierta medida llegaron a quitarle el estrellato al propio modisto que las convocaba. Muchas veces en todo caso, se pusieron a la par.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>El grunge<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>Los c\u00f3digos de la d\u00e9cada anterior fueron desapareciendo con el inicio de los noventa, y dejaron un vac\u00edo que fue ocupado, por poco tiempo y con mucha difusi\u00f3n, por el movimiento grunge, nacido en Seattle (Estados Unidos).Seg\u00fan dicen, el surgimiento de esta corriente rebelde se debi\u00f3 a la influencia de grupos como Nirvana y Pearl Jam, que impusieron entre sus seguidores las camisas de franela a cuadros, los vestidos largos sin talle, y los pesados botines; una mezcla de la est\u00e9tica <em>hippie<\/em> y punk que fue adoptada, en cierta medida,por Anna Sui y Marc Jacobs, antes de que \u00e9ste fuera elegido por<em> Vuitton. Vogue,Harper&#8217;s Bazaar y Women&#8217;s<\/em> <em>Wear<\/em> Daily reflejaron el fen\u00f3meno. Clasificaron el estilo \u201ccomo de calle, que re\u00fane desde ropa de trabajo hasta ropa usada de cualquier \u00e9poca\u201d. La receta era, seg\u00fan los cronistas, juntar un vestido floreado de Ralph Lauren o de Calvin Klein, con botas Doc Martens, enaguas antiguas, un su\u00e9ter sobredimensionado y, como detalle punk, un tatuaje y un aro en la nariz, como piercing peque\u00f1as dosis de grunge.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Postpunk<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>A pesar del poco tiempo y de la resonancia del <em>grunge,<\/em> hubo modistos europeos como Versace y Dolce &amp; Gabbana que hicieron una suerte de mezclas psicod\u00e9licas, con peque\u00f1as dosis de grunge. Al mismo tiempo, una l\u00ednea recata-da hasta la exageraci\u00f3n incluy\u00f3 la cruz como uno de sus accesorios. No bien el New York Times anunci\u00f3 que la moda se inspiraba en h\u00e1bitos religiosos, CK ensay\u00f3 sofistica-das sotanas paganas, y Geoffrey Beene capas munidas de capuchones mon\u00e1sticos. Hacia fines de 1993, Women&#8217;s <em>Wear<\/em> Daily anunciaba que \u201cla moda ha cambiado el convento por el burdel\u201d. A partir de entonces, se vio emerger a la mujer despiadada y con poder. Nac\u00eda una mujer que rechazaba el minimalismo y los trazos despojados y andr\u00f3ginos. El nuevo prototipo ten\u00eda mucha sombra en los ojos, el barniz de las u\u00f1as muy oscuro y el rouge muy brillante y sensual. Los tacos<em> stiletto<\/em> fueron m\u00e1s exagerados.<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><strong>Look severo<\/strong><\/h2>\n\n\n\n<p>Dentro del magma de im\u00e1genes an\u00e1rquicas que la calle us\u00f3, y de las propuestas de moda alternativas que inundaron el mercado en los noventa, adem\u00e1s de la ca\u00f3tica iconograf\u00eda del estilo<em> <\/em>cyberpunk, asom\u00f3 una tendencia calma, severa, que ten\u00eda m\u00e1s que ver con los uniformes: ya sean militares o profesionales, cuando no de ropa de trabajo, o inspirados en la vestimenta de la clase obrera china. Jil Sander, por ejemplo, dise\u00f1\u00f3 ropa de una gran sobriedad cl\u00e1sica con ra\u00edces minimalistas. Sus colecciones estaban basadas en el estilo masculino\/femenino. Los colores eran neutros y los estampados sin estridencias, evitando cualquier tipo de ornamento que distrajera de un corte masculino, simple y logrado, con telas m\u00f3rbidas de notable calidad, como cachemira y los algodones con buena ca\u00edda. Su \u00e9xito fue mundial y la marca cotiza hoy en la bolsa germana. Desde 1993tiene su <em>boutique<\/em> en Par\u00eds, en la misma direcci\u00f3n donde muchos a\u00f1os antes existiera la <em>maison<\/em> Vionnet.&nbsp;<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>En los a\u00f1os ochenta, cuando los medios gr\u00e1ficos adquirieron tanta importancia, Diana Vreeland (1906-1989) inaugur\u00f3 el t\u00e9rmino \u201clook\u201d. 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